Holenderskie Tulipanowe Pola · Pomiędzy Realizmem a Snem
Kwietna dziewczyna w Holandii (1887)
W 1887 roku na paryskim Salonie sensację wywołało płótno amerykańskiego malarza George'a Hitchcocka, które przyniosło mu międzynarodową sławę i przydomek mistrza słonecznego światła. „Kwietna dziewczyna w Holandii” (The Flower Girl in Holland) to olśniewający hołd dla holenderskiego krajobrazu i wiejskiego trudu: młoda dziewczyna w tradycyjnym stroju z drewnianymi nosidłami na ramionach kroczy ścieżką wzdłuż bezkresnych, geometrycznych łanów kwitnących tulipanów. Morze fioletowych, białych i różowych kielichów kwiatowych faluje aż po horyzont, nasycone krystalicznym, chłodnym światłem Północy.
George Hitchcock, Kwietna dziewczyna w Holandii (The Flower Girl in Holland) (1887) · Zbiory: The Art Institute of Chicago.
Szkoła z Egmond i ucieczka amerykańskiego prawnika
Biografia George'a Hitchcocka to fascynująca historia poszukiwania powołania. Ukończył prestiżowe prawo na Uniwersytecie Harvarda, lecz porzucił obiecującą karierę adwokacką, by poświęcić życie sztuce. Po studiach w Paryżu i Düsseldorfie osiadł w małej holenderskiej wiosce Egmond aan Zee.
Tam, wspólnie z Gari Melchersem, założył słynną kolonię artystyczną, znaną jako „Szkoła z Egmond”. Urzekły go twarde obyczaje holenderskich rybaków i ogrodników oraz niezwykła kultura uprawy kwiatów cebulowych.
W „Kwietnej dziewczynie” połączył akademicki realizm postaci z impresjonistyczną wrażliwością na światło, tworząc dzieło o niespotykanej dotąd w sztuce amerykańskiej świetlistości.
MalarzGeorge Hitchcock (1850–1913)
Dzieło i technikaKwietna dziewczyna w Holandii (The Flower Girl in Holland) (ok. 1887–1895) Olej na płótnie
Kolekcja muzealnaArt Institute of Chicago Chicago / Nowy Jork, USA
Polska manufakturaSzyjemy Sztukę (Polska Manufaktura)
Geometria tulipanowych pól i poezja pracy
Kompozycja obrazu uderza niezwykłą rytmiką. Regularne, długie pasy kwiatów biegną ukośnie ku horyzontowi, tworząc geometryczny dywan z milionów tulipanów w odcieniach lawendy, bieli, purpury i żółci.
Centralna postać dziewczyny została ukazana z wielkim szacunkiem i godnością. Niesie na ramionach ciężkie drewniane nosidła z dwoma koszami pełnymi świeżo ściętych bukietów. Jej drewniaki (chodaki), ciemnoniebieska spódnica i biały czepek doskonale harmonizują z otaczającą naturą.
Światło w obrazie jest miękkie, lekko zamglone, typowe dla holenderskiego wybrzeża Morza Północnego, nadając całej scenie niemal mistyczny, arkadyjski spokój.
“
„Światło w Holandii jest czyste jak kryształ; sprawia, że najzwyklejszy zagon kwiatów staje się ołtarzem natury i prostego życia.”
Chluba chicagowskich galerii
„Kwietna dziewczyna w Holandii” to jedno z najpiękniejszych i najbardziej promiennych dzieł w historii malarstwa przełomu wieków. Łączy w sobie miłość do natury, szacunek dla tradycyjnej kultury z zachwytem nad czystą wibracją słonecznego światła.
Obraz eksponowany w prestiżowym The Art Institute of Chicago niezmiennie zachwyca zwiedzających swoją świeżością i barwnym bogactwem, niosąc ze sobą wieczny zapach wiosny i holenderskich ogrodów.
Zbiory i ekspozycja
Oryginał w zbiorach muzealnych
Płótno znajduje się w stałej ekspozycji The Art Institute of Chicago. Kontekst twórczości kolonii artystycznej w Egmond dokumentuje także Rijksmuseum w Amsterdamie.
