Pionierska Abstrakcja · Mistyczny Kosmos Hilmy af Klint, Geometria Ducha i Czysty Rytm
Łabędź, Nr 7 (1915)
Pulsujący hipnotyzującym ładem geometrycznym, kosmiczną harmonią i głęboką symboliką ezoteryczną obraz „Łabędź, Nr 7” Hilmy af Klint stanowi jeden z najdoskonalszych punktów kulminacyjnych słynnego cyklu „Obrazy do Świątyni”, stworzonego w 1915 roku. Szwedzka pionierka sztuki abstrakcyjnej, wyprzedzająca o lata poszukiwania Kandinsky'ego, Mondriana czy Malewicza, przekształciła w tym dziele figuratywny motyw ptaków w monumentalną, geometryczną medytację nad jednością wszechświata. W siódmej odsłonie serii sylwetki czarnego i białego łabędzia ulegają niemal całkowitemu stopieniu w abstrakcyjne koła, tarcze i koncentryczne sfery, gdzie przeciwstawne siły światła i mroku, męskości i kobiecości, materii i ducha odnajdują upragnioną równowagę. To dzieło o niezwykłej sile wyrazu, emanujące medytacyjnym spokojem i duchową architekturą transcendentnego piękna.
Hilma af Klint, Łabędź, Nr 7 (Grupa IX/SUW, Svanen, nr 7) (1915) · Zbiory: Stiftelsen Hilma af Klints Verk / Moderna Museet (Sztokholm, Szwecja).
Cykl Łabędzi i poszukiwanie pierwotnej jedności
W ramach monumentalnego cyklu SUW (Svanen) Hilma af Klint badała proces ewolucji form: od realistycznych przedstawień dwóch ścierających się ptaków po absolutną abstrakcję geometryczną kół i promieni.
Dla artystki łabędź był starożytnym symbolem alchemicznej transmutacji, czystości duchowej oraz mostem łączącym ziemską rzeczywistość z wymiarem ponadzmysłowym.
Obraz ten, ukrywany przed światem przez ponad dwie dekady po śmierci malarki zgodnie z jej testamentem, stał się globalną sensacją po spektakularnej retrospektywie w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku.
MalarzHilma af Klint (1862–1944)
Dzieło i technikaŁabędź, Nr 7 (The Swan, No. 7 / Svanen, nr 7) (1906–1915) Tempera i olej na płótnie / Papierze
Polska manufakturaSzyjemy Sztukę (Polska Manufaktura)
Koncentryczne tarcze, subtelna ochra i kosmiczny błękit
Kompozycja opiera się na idealnie zbalansowanych podziałach kolistych, gdzie odcienie głębokiego błękitu, bieli, świetlistego różu i ciepłego złota tworzą wrażenie wirującej energii wszechświata.
Precyzja geometrycznych linii łączy się tu z organiczną miękkością pociągnięć pędzla, nadając płótnu charakter żywego, pulsującego organizmu zamiast chłodnego schematu.
Wprowadzone przez artystkę segmenty kolorystyczne symbolizują poszczególne fazy duchowego wtajemniczenia, wciągając wzrok odbiorcy w hipnotyczny proces kontemplacji.
“
„Moje obrazy nie powstały z ziemskiego zamysłu, lecz były malowane wprost przeze mnie, bez wstępnego szkicu, pod dyktando sił wyższych.”
Medytacyjny ład, nowoczesny design i duchowa harmonia
„Łabędź, Nr 7” to arcydzieło, które wnosi do wnętrza wyjątkową aurę harmonii, spokoju umysłu oraz wyrafinowanej awangardowej estetyki.
Doskonale współgra z wnętrzami w stylu skandynawskim, nowoczesnym minimalizmem, przestrzeniami loftowymi oraz eleganckimi gabinetami medytacji i twórczej pracy.
Zbiory i ekspozycja
Oryginał w zbiorach muzealnych
Płótno wchodzi w skład bezcennej spuścizny artystki zdeponowanej w prestiżowym Moderna Museet w Sztokholmie.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Łabędź, Nr 7”
Wprowadź do swojego domu kosmiczny ład, pionierską geometrię i mistyczny spokój Hilmy af Klint. Ekskluzywne tekstylia z motywem „Łabędzia, Nr 7” to hołd dla wizjonerskiej sztuki i bezkompromisowej elegancji polskiego rzemiosła.
