Fioletowy Kobierzec i Mazowiecki Horyzont · Muzeum Narodowe w Warszawie, Władysław Podkowiński i Pole Łubinu
Pole łubinu (1891)
Emanujące niesamowitą świeżością, odwagą kolorystyczną i przestrzennym rozmachem płótno „Pole łubinu” Władysława Podkowińskiego to jedno z najbardziej przełomowych dzieł w historii nowoczesnego polskiego pejzażu. Namalowany w okolicach Mokrej Wsi obraz przedstawia kwitnące łanem pole fioletowoniebieskiego łubinu ciągnące się aż po odległą ścianę lasu pod wysokim, letnim niebem. Podkowiński z bezprecedensową odwagą uczynił z fioletu – koloru uznawanego wówczas przez akademików za fanaberię – główny motyw i siłę napędową całej kompozycji. Szerokie, horyzontalne ujęcie, wibrujące powietrze i mistrzowska gra światła kładącego się na kwiatostanach tworzą arcydzieło, które zdefiniowało nową estetykę patrzenia na polski krajobraz.
Władysław Podkowiński, Pole łubinu (1891) · Zbiory: Muzeum Narodowe w Warszawie.
Fioletowa rewolucja i narodziny nowoczesnego pejzażu
Gdy Podkowiński wystawił „Pole łubinu”, warszawska publiczność przecierała oczy ze zdumienia nad niespotykaną intensywnością barw.
Łubin pastewny, roślina o utylitarnym charakterze, w ujęciu mistrza stał się malarskim poematem o kolorze i przestrzeni.
Artysta odrzucił tradycyjne plany perspektywiczne na rzecz szerokich pasów barwnych budujących nowoczesną strukturę obrazu.
Światło w południe wydobywa z fioletów całą gamę ametystów, lawend, błękitów i różów, tworząc wibrującą symfonię.
Obraz z warszawskiego Muzeum Narodowego jest uznawany za jeden z kamieni milowych w rozwoju polskiej awangardy pejzażowej.
MalarzWładysław Podkowiński (1866–1895)
Dzieło i technikaPole łubinu (1891) olej na płótnie
Kolekcja muzealnaMuzeum Narodowe w Warszawie Warszawa, Polska
Polska manufakturaSzyjemy Sztukę (Polska Manufaktura)
Ametystowe fale, zieleń miedzy i przestrzeń letniego nieba
Pasowy, horyzontalny podział kompozycji nadaje obrazowi monumentalny spokój i wrażenie bezkresnej przestrzeni Mazowsza.
Nasycone fiolety i błękity kwiatów łubinu na pierwszym planie zostały nałożone grubymi, soczystymi impastami.
W miarę oddalania się ku horyzontowi fiolet łagodnieje, przechodząc w pastelowe popiele pod wpływem perspektywy powietrznej.
Ciemna linia lasu na styku z niebem stanowi stabilną, wyważoną ramę dla rozświetlonych partii kwiatowych łanów.
Znakomity kontrast fioletu z żółciami ściernisk i zielenią traw tworzy układ o niezwykłej dynamice chromatycznej.
“
„Dopiero gdy odrzucimy uprzedzenia, zobaczymy, że cień na mazowieckim polu jest fioletowy jak najszlachetniejszy ametyst.”
Harmonia natury, nowoczesny szyk i powiew przestrzeni we wnętrzu
Motyw „Pola łubinu” to wyjątkowa propozycja dla osób poszukujących dekoracji ożywczej, świeżej i pełnej artystycznej klasy.
Wspaniale rozświetla nowoczesne salony, sypialnie oraz wnętrza w stylu skandynawskim, modern organic i prowansalskim.
Wyrafinowane fiolety i zieleń doskonale komponują się z szarościami, bielą, jasnym jesionem oraz naturalnymi tkaninami.
Wprowadza do każdego mieszkania kojącą perspektywę mazowieckiego krajobrazu i głęboki oddech letniej przyrody.
Wyroby polskiej manufaktury Szyjemy Sztukę perfekcyjnie oddają świetlistość pigmentów i unikalną fakturę dzieła Podkowińskiego.
Zbiory i ekspozycja
Oryginał w zbiorach muzealnych
Dzieło „Pole łubinu” znajduje się w stałych zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, uchodząc za jedno z najodważniejszych płócien polskiego impresjonizmu.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Pole łubinu”
Fioletowe morze mazowieckiego łubinu i bezkresny letni horyzont z arcydzieła Władysława Podkowińskiego zdobią autorską kolekcję toreb, nerek i poszewek z pracowni Szyjemy Sztukę.
