Egon Schiele – Death and the Maiden
Death and the Maiden (Śmierć i dziewczyna, 1915)
Przeszywający do głębi potęgą egzystencjalnego bólu, pożegnania i bezbronnej czułości obraz „Death and the Maiden” (Śmierć i dziewczyna / Tod und Mädchen) to absolutne arcydzieło w dorobku Egona Schielego, namalowane w 1915 roku. Płótno powstało w przełomowym i dramatycznym momencie życia artysty – tuż przed powołaniem do wojska w czasie I wojny światowej oraz bolesnym rozstaniem z jego wieloletnią muzą, partnerką i modelką Walburgą „Wally” Neuzil, z którą spędził najbardziej płodne twórczo lata. Schiele ukazał dwoje splecionych kochanków klęczących na pomiętym, białym prześcieradle pośród spalonego, posępnego pejzażu. Męska postać w ciemnym, mnisim habicie personifikująca śmierć i samego malarza ma puste, zapadnięte spojrzenie, podczas gdy młoda kobieta tuli się do niego w geście rozpaczliwego pożegnania. Obraz stanowi wstrząsający pomnik miłości skazanej na zagładę, eksponowany w prestiżowych salach wiedeńskiego Belwederu.
Pożegnanie z Wally Neuzil i cień wielkiej wojny
Wiosną 1915 roku Egon Schiele podjął bolesną decyzję o poślubieniu Edith Harms, co oznaczało definitywny koniec związku z oddaną Wally.
Obraz jest przejmującą spowiedzią artysty, który widział w sobie niszczycielską siłę niosącą śmierć najgłębszemu uczuciu.
Płótno nawiązuje do renesansowego motywu tańca śmierci, przekształconego w intymną, nowoczesną tragedię psychologiczną.
Wally wkrótce po rozstaniu zgłosiła się na front jako pielęgniarka Czerwonego Krzyża i zmarła na szkarlatynę w Dalmacji w 1917 roku.
Dzieło w Belwederze uchodzi za jeden z najbardziej ikonicznych i poruszających obrazów w całej historii sztuki europejskiej XX wieku.
Olej na płótnie
Wiedeń, Austria
Ostre kontury, ziemista ziemia i dramatyczny uścisk rąk
Drapieżna, nerwowa kreska Schielego definiuje wychudzone ciała kochanków z bezlitosną szczerością anatomiczną.
Wychudzone dłonie Wally oplatające kark mężczyzny to jeden z najbardziej ekspresyjnych motywów w sztuce modernizmu.
Kontrast między ciemną szatą Śmierci a alabastrową bladością ciała dziewczyny potęguje nieodwracalność rozstania.
Spękana ziemia i poszarpane tkaniny tworzą scenerię metafizycznej pustki, w której liczy się jedynie dotyk drugiego człowieka.
Subtelne plamy ugru, błękitu i zgaszonej czerwieni wprowadzają melancholijny rezonans kolorystyczny na całej powierzchni.
„Nie wierzę w śmierć sztuki – sztuka żyje wiecznie w bólu i ekstazie tych, którzy odważyli się kochać bez granic.”
Egzystencjalna głębia, pasja i styl wiedeński modernizm
Obraz wnosi do wnętrza niesamowity magnetyzm, dramaturgię i intelektualny ciężar największych dzieł światowej kultury.
Doskonale komponuje się z aranżacjami w stylu dark academia, eklektycznym, surowym lofcie oraz nowoczesnych galeryjnych salonach.
Ekskluzywne dekoracje tekstylne z tym arcydziełem to manifest odwagi estetycznej, pasji i mistrzostwa polskiego krawiectwa.
Oryginał w zbiorach muzealnych
Płótno w Österreichische Galerie Belvedere w Wiedniu to jedno z najważniejszych dzieł wiedeńskiego modernizmu na świecie.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Death and the Maiden”
Dotknij najgłębszych emocji, tragicznej miłości i malarskiego geniuszu Egona Schielego. Luksusowe tekstylia od Szyjemy Sztukę z motywem „Death and the Maiden” to propozycja dla koneserów poszukujących sztuki bezkompromisowej.
