Giuseppe Arcimboldo namalował tę „Wiosnę” w 1573 roku jako część cyklu „Cztery pory roku”, który cesarz Maksymilian II podarował elektorowi saskiemu Augustowi. Obraz przedstawia głowę w profilu ułożoną z kwiatów i liści. Oryginał jest w Luwrze w Paryżu.
Giuseppe Arcimboldo (1526–1593), Wiosna (1573) · Musée du Louvre, Paryż.
Skąd się wzięła „Wiosna” z Luwru?
Arcimboldo pracował na dworze Habsburgów od początku lat 60. XVI wieku. Pierwszą serię „Pór roku” namalował w 1563 roku. Z niej zachowały się „Lato” i „Zima”, dziś w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu. Kolejne wersje powstawały jako dary dla innych władców. „Wiosna” z kompletu wykonanego dla Filipa II Hiszpańskiego jest w Real Academia de Bellas Artes de San Fernando w Madrycie.
Seria z Luwru to komplet czterech obrazów z 1573 roku. Luwr podaje, że Arcimboldo dostał zamówienie w tym roku, a cesarz Maksymilian II przeznaczył cykl dla elektora saskiego Augusta. Luwr kupił obrazy w 1964 roku.
ArtystaGiuseppe Arcimboldo (1526–1593)
DziełoWiosna (1573) Le Printemps
Technikaolej na płótnie
Gdzie jest oryginałMusée du Louvre, Paryż
Z jakich kwiatów składa się „Wiosna”?
Postać jest zwrócona w lewo i cała zbudowana z roślin. Policzki i usta tworzą płatki i pąki róż, włosy są gęstym bukietem kolorowych kwiatów, a z czubka głowy wyrasta biała lilia, jak pióro przy kapeluszu. Szyję otacza kryza z drobnych białych kwiatów przypominających stokrotki. Tułów to gąszcz liści, a z piersi wyrasta kosaciec, czyli irys niemiecki, którego nazwę podaje Luwr.
Arcimboldo nie dbał o realne proporcje ani o to, czy rośliny kwitną w tym samym czasie. Każdy kwiat jest jednak namalowany starannie, jak w zielniku. To typowa dla niego „głowa złożona”: z daleka widać portret, z bliska martwą naturę.
Co oznacza cykl „Cztery pory roku”?
Cykl ma parę w drugiej serii Arcimbolda, „Czterech żywiołach”. Każdej porze roku odpowiada żywioł: Wiośnie Powietrze, Latu Ogień, Jesieni Ziemia, a Zimie Woda. Obie serie wręczono cesarzowi Maksymilianowi II w 1569 roku razem z poematem Giovanniego Battisty Fontea, który objaśniał ich alegoryczne znaczenie.
Badacze odczytują te obrazy jako pochwałę dynastii Habsburgów. Rośliny z różnych stron świata mają pokazywać rozległość władzy cesarza, a powtarzający się cykl pór roku jej trwałość. Za żartobliwą formą kryje się więc przemyślany program polityczny.
Jak zmieniła się „Wiosna” po konserwacji w 2024 roku?
Od maja 2023 do stycznia 2024 roku wszystkie cztery obrazy z Luwru przeszły konserwację w Centre de recherche et de restauration des musées de France. Prowadził ją Roberto Merlo. Analizy pigmentów wykazały, że girlandy kwiatów wokół postaci to późniejszy dodatek, najwcześniej z XVIII wieku. Zakrywały około 4 cm oryginalnej malatury przy każdej krawędzi, więc je usunięto. Na „Wiośnie” odsłonięto przy tym kilka kwiatów wieńczących głowę.
Konserwatorzy stwierdzili też zmianę, której nie da się cofnąć. Niebieski pigment, smalta, użyty w części włosów i w irysie, z czasem zbrązowiał. Od czerwca 2024 roku obrazy znów wiszą w Wielkiej Galerii Luwru, już bez girland. Grafika na naszych produktach pokazuje „Wiosnę” w stanie sprzed konserwacji, z kwiatową ramą.
Wersja z kwiatową ramą, pokazana na grafice, należy do Luwru w Paryżu i wisi w Wielkiej Galerii. Inna wersja „Wiosny” jest w Real Academia de Bellas Artes de San Fernando w Madrycie.
Kiedy powstała „Wiosna” z Luwru?
W 1573 roku, jako część kompletu „Pór roku” przeznaczonego dla elektora saskiego Augusta.
Jaką techniką namalowano „Wiosnę”?
Wersja z Luwru jest namalowana olejem na płótnie. Pierwsza seria z 1563 roku powstała na desce.
Produkty z obrazem „Wiosna”
Reprodukcję obrazu drukujemy na zamówienie w naszej firmie w Wołominie – większość produktów także szyjemy. Poniżej wybrane z nich.
