Caravaggio – Głowa meduzy
Głowa Meduzy (ok. 1597)
Gdy kardynał Del Monte postanowił obdarować wielkiego księcia Toskanii dziełem, które na zawsze zapadnie w pamięć medycejskiego dworu, zlecił Caravaggiowi zadanie bez precedensu. Malarz nie stworzył obrazu na prostokątnym płótnie – namalował krwawiącą głowę mitycznej Gorgony na wypukłej, drewnianej tarczy turniejowej. „Głowa Meduzy” to jeden z najbardziej wstrząsających i hipnotyzujących portretów przerażenia w dziejach sztuki: w ułamku sekundy po odcięciu głowy potwór uświadamia sobie własną klęskę, zamierając w niemym, rozdzierającym krzyku.
Tarcza turniejowa i mit o zabójczym spojrzeniu
Według greckiej mitologii Meduza była najgroźniejszą z trzech sióstr Gorgon. Każdy, kto ośmielił się spojrzeć w jej oczy, natychmiast obracał się w kamień. Heros Perseusz pokonał potwora dzięki sprytowi: zbliżył się do śpiącej Meduzy, patrząc nie na nią bezpośrednio, lecz na jej odbicie w wypolerowanej jak lustro tarczy z brązu, podarowanej mu przez boginię Atenę. Po ścięciu głowy umieścił ją na swojej tarczy (egidzie), by paraliżować wrogów w walce.
Około 1597 roku Caravaggio przeniósł ten mit w rzeczywistość materialną. Wykorzystał okrągłą, wypukłą tarczę turniejową (tzw. rotellę) wykonaną z drewna topolowego, naciągnął na nią płótno i pokrył gruntem kredowym. Format tarczy o średnicy ponad pół metra stał się integralną częścią iluzji optycznej: widz patrzący na tarczę znajduje się w tej samej pozycji, co Perseusz spoglądający na swoje lustrzane odbicie!
Na tarczy artysta ukazał moment absolutnie graniczny: ułamek sekundy po uderzeniu miecza. Z odciętej szyi fontannami tryska gęsta, ciemnoczerwona krew, zalewając krawędź tarczy. Wokół głowy kłębi się kłąb jadowitych żmij o połyskujących łuskach, które wiją się w śmiertelnych splotach. Twarz Meduzy jest biała jak wapno, oczy wytrzeszczone w niedowierzaniu, brwi zmarszczone w skurczu agonii, a szeroko rozwarte usta wydają niemy krzyk grozy.
Olej na płótnie naciągniętym na drewnianą tarczę
Florencja, Włochy
Triumf perspektywy: Jak zamienić wypukłość we wklęsłość
Największy kunszt Caravaggia ujawnia się w pokonaniu praw geometrii. Drewniana tarcza jest fizycznie wypukła (jej środek wystaje ku przodowi w stronę widza). Malarz jednak tak mistrzowsko poprowadził cienie i światło padające z góry, że powierzchnia wydaje się wklęsła, jakby odcięta głowa Meduzy leżała na dnie głębokiej misy!
Cień rzucany przez głowę potwora na zieloną powierzchnię tarczy tworzy doskonałą iluzję trójwymiarowości (trompe-l'œil). Widz ma wrażenie, że węże zaraz wypełzną poza krawędź rotelli, a krew skapnie na posadzkę galerii. To szczytowe osiągnięcie barokowej iluzji, w której sztuka dosłownie atakuje zmysły odbiorcy.
„Nie ma nic potężniejszego niż prawda natury oddana bez lęku i bez wahania pędzla.”
Zbrojownia Medyceuszy i stała chwała w Uffizi
Podarunek kardynała Del Monte trafił do Florencji w 1598 roku i wywołał sensację na dworze Wielkiego Księcia Ferdynanda I. Tarczę umieszczono w zbrojowni medycejskiej w Uffizi, gdzie zamontowano ją na zbroi perskiego jeźdźca jako najcenniejszy eksponat militarno-artystyczny.
Współcześnie „Meduza” jest jednym z najbardziej magnetycznych i rozpoznawalnych punktów w Galerii Uffizi we Florencji. Stanowi niedościgniony symbol triumfu intelektu nad śmiertelnym niebezpieczeństwem oraz niepodważalny dowód na to, że prawdziwa sztuka nie boi się dotykać mroku i grozy.
Oryginał w zbiorach muzealnych
Arcydzieło na wypukłej tarczy można podziwiać w Gallerie degli Uffizi we Florencji. Wcześniejsza, nieco mniejsza wersja dzieła (tzw. Meduza Murtola) znajduje się w kolekcji prywatnej.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Głowa meduzy”
Dodaj swojemu stylowi odważnego, magnetycznego charakteru. Kolekcja produktów z motywem „Głowy Meduzy” Caravaggia to unikatowe torby, kosmetyczki i akcesoria szyte w Polsce z zachowaniem najwyższego nasycenia barw i głębi barokowego światłocienia.
