Gustav Klimt – Drzewo życia
Drzewo życia (1905–1909)
Ociekające złotem, hipnotyzujące spiralnym rytmem i mistyczną symboliką „Drzewo życia” (Lebensbaum) Gustava Klimta to jedno z najbardziej ikonicznych i zachwycających arcydzieł wiedeńskiego modernizmu. Stworzone jako centralna część monumentalnego fryzu mozaikowego dla jadalni brukselskiego pałacu Stocleta, dzieło przedstawia kosmiczne drzewo o rozłożystych gałęziach zwijających się w nieskończone, złote spirale. Pomiędzy gałęziami czuwa tajemniczy czarny ptak – symbol przeznaczenia i śmierci, podczas gdy u stóp pnia rozkwitają motywy Oczekiwania i Spełnienia (Objęcia). Klimt stworzył uniwersalną metaforę ludzkiej egzystencji, wieczności, miłości i odrodzenia, łącząc secesyjną arabeskę z bizantyjskim luksusem złotej mozaiki.
Pałac Stocleta i apogeum Złotego Okresu Klimta
Belgijski przemysłowiec Adolphe Stoclet powierzył Klimtowi i architektowi Josefowi Hoffmannowi stworzenie dzieła totalnego (Gesamtkunstwerk).
Klimt osobiście nadzorował wykonanie mozaiki z marmuru, emalii, masy perłowej i szczerego złota w warsztatach Wiener Werkstätte.
Spiralne gałęzie Drzewa Życia nawiązują do starożytnych motywów egipskich, mikieńskich oraz celtyckich plecionek.
Czarny ptak drapieżny siedzący na gałęzi przypomina o nieuchronnym przemijaniu, które nadaje głębię ziemskiej miłości.
Karton projektowy ze zbiorów wiedeńskiego MAK uznawany jest za absolutny szczyt dekoracyjnego geniuszu europejskiej secesji.
Harmonia formy i złoty blask do dziś inspirują miliony miłośników sztuki na całym świecie.
Tempera i złocenie na papierze / Mozaika
Wiedeń / Bruksela
Złote spirale, bizantyjski blask i mistyczny czarny ptak
Nieskończenie wijące się gałęzie drzewa tworzą hipnotyzującą, geometryczną arabeskę wypełniającą całą przestrzeń kompozycji.
Szczerozłote tła i lśniące ornamenty nadają dziełu charakter drogocennego klejnotu z cesarskiego skarbca.
Kruczoczarny ptak o ostrym profilu stanowi mocny, kontrastowy punkt skupiający wzrok w centrum złotego labiryntu.
Drobne motywy trójkątów, oczu horusa i stylizowanych kwiatów tworzą gęstą, ezoteryczną strukturę znaczeniową.
Rytmiczne powtórzenia spiral wprowadzają widza w stan medytacyjnego spokoju i estetycznego uniesienia.
Złoto nie jest tu jedynie kolorem, lecz mistycznym światłem symbolizującym wieczność i niezniszczalną siłę życia.
„Kto chce się czegoś o mnie dowiedzieć – jako o artyście – powinien uważnie przyjrzeć się moim obrazom i w nich szukać odpowiedzi.”
Królewski luksus, złota harmonia i secesyjny szyk w salonie
Motyw „Drzewa życia” to absolutny szczyt elegancji, wnoszący do każdego wnętrza aurę luksusu, harmonii i ponadczasowej klasy.
Wspaniale prezentuje się w reprezentacyjnych salonach, sypialniach, eleganckich jadalniach oraz przestrzeniach w stylu art déco i glamour.
Złote i miodowe tonacje perfekcyjnie komponują się z ciemnym orzechem, marmurem, welurem w odcieniach butelkowej zieleni i mosiądzem.
To uniwersalny symbol mądrości, witalności i rodzinnego rozwoju, stanowiący idealny wybór na prestiżowy prezent.
W kolekcji Szyjemy Sztukę ta złota secesyjna perła zachwyca nieskazitelną głębią pigmentów i kunsztem wykończenia.
Oryginał w zbiorach muzealnych
Projekt „Drzewo życia” spoczywa w Museum für angewandte Kunst (MAK) w Wiedniu, stanowiąc serce kolekcji secesyjnej.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Drzewo życia”
Złote spirale wieczności i zmysłowy majestat wiedeńskiej secesji Gustava Klimta zdobią unikalną serię toreb, nerek i poszewek z polskiej manufaktury Szyjemy Sztukę.
