Złoty Wiedeń · Mozaika Natury, Kwiaty i Jezioro Attersee
Bauerngarten – Ogród kwiatowy (1905–1907)
Gdy latem Gustav Klimt uciekał z dusznego, pełnego plotek Wiednia nad turkusowe wody alpejskiego jeziora Attersee, zrzucał miejski garnitur, wkładał luźną błękitną tunikę i całymi dniami malował w plenerze. „Bauerngarten (Ogród kwiatowy)” to oszałamiający feerią barw szczyt pejzażowego kunsztu mistrza secesji: gęsty, geometryczny kobierzec maków, stokrotek, floksów i słoneczników tworzy wibrującą mozaikę, w której natura zamienia się w czyste złoto czystego koloru.
Gustav Klimt, Bauerngarten – Ogród kwiatowy (Bauerngarten mit Sonnenblumen) (1905–1907) · Zbiory: Österreichische Galerie Belvedere, Wiedeń.
Letnisko nad Attersee i lornetka w ogrodzie
W latach 1900–1916 Klimt spędzał każde lato w regionie Salzkammergut nad alpejskim jeziorem Attersee w towarzystwie swojej życiowej partnerki Emilie Flöge. Z dala od akademickich sporów artysta odnalazł w rustykalnych wiejskich ogrodach niewyczerpane źródło zachwytu. Zamiast widoków górskich szczytów, malował intymne zbliżenia wiejskich rabat kwiatowych.
W „Bauerngarten” Klimt zastosował niezwykle śmiałą perspektywę. Zrezygnował z horyzontu, nieba i jakichkolwiek ścieżek – całą przestrzeń kwadratowego płótna wypełnia gęsta ściana kwitnących roślin. Widz czuje się tak, jakby stał z nosem tuż przy kwiatowych kielichach.
Wśród bujnej zieleni pysznią się jaskrawoczerwone maki, białe stokrotki, fioletowe i różowe floksy, a nad nimi wznoszą się dumne, złociste tarcze słoneczników. Klimt komponował ogród niczym drogocenny gobelin lub witraż, gdzie każdy kwiat ma swoje precyzyjnie wyznaczone miejsce w strukturze całości.
MalarzGustav Klimt (1862–1918)
Dzieło i technikaBauerngarten – Ogród kwiatowy (Bauerngarten mit Sonnenblumen) (1907) olej na płótnie
Kolekcja muzealnaKolekcja prywatna (Belvedere / Sotheby's) Wiedeń, Austria
Polska manufakturaSzyjemy Sztukę (Polska Manufaktura)
Geometryczna mozaika i technika dywanowa
Tym, co odróżnia pejzaże Klimta od impresjonistycznych ogrodów Moneta, jest ich geometryczna dyscyplina. Podczas gdy Monet polował na ulotne światło i ruch wiatru, Klimt poszukiwał w naturze odwiecznego, architektonicznego porządku. Kwiaty ułożone są w trójkątne i piramidalne grupy, tworząc iluzję płaskiego kobierca dekoracyjnego.
Artysta posługiwał się techniką drobnych, gęstych uderzeń pędzla, przypominającą puentylizm, lecz zintegrowaną w secesyjną mozaikę. Nasycone czerwienie maków, czyste biele i żółcienie słoneczników wibrują na tle chłodnych, szmaragdowych i butelkowych zieleni liści. Płótno oddycha słońcem i zapachem letniego popołudnia na austriackiej wsi.
“
„Kiedy wstaję rano, natychmiast idę do ogrodu. Kwiaty nie zadają pytań i nie oczekują odpowiedzi – po prostu są i uczą nas spokoju.”
Duma wiedeńskiego Belvedere
W 1908 roku obraz został pokazany na słynnej wystawie Kunstschau obok „Pocałunku” i natychmiast uznany za jedno z najwspanialszych dokonań pejzażowych secesji. Dziś wchodzi w skład prestiżowych zbiorów Österreichische Galerie Belvedere w Wiedniu.
W 2017 roku pokrewny obraz z tej serii został sprzedany na aukcji Sotheby's w Londynie za astronomiczną kwotę 48 milionów funtów, potwierdzając status Klimta jako jednego z najbardziej pożądanych mistrzów w historii. „Bauerngarten” pozostaje wiecznym hymnem na cześć bujności natury i czystej radości zmysłów.
Zbiory i ekspozycja
Oryginał w zbiorach muzealnych
Arcydzieło znajduje się w stałej ekspozycji Österreichische Galerie Belvedere w Wiedniu. Pamiątki po letnich plenerach mistrza prezentuje Gustav Klimt Zentrum w Kammer nad jeziorem Attersee.
Sztuka w Twojej codzienności: Kolekcja z motywem „Flower garden”
Wnieś eksplozję letnich kwiatów, optymizm i wyrafinowaną secesyjną geometrię do swojego domu. Nasza autorska kolekcja z motywem „Ogrodu kwiatowego” Klimta to zachwycające torby, kosmetyczki i akcesoria szyte w Polsce z najwyższą dbałością o wierność barwom oryginału.
